“风险……可以成为推动你前进的催化剂。”

罗伯特。雷德福

前1980年

一个人和他的摩托车

罗伯特·雷德福偶然发现了美丽的普罗沃峡谷,买下了这块后来成为独立电影制作中心的土地。

圣丹斯学院的主席和创始人,罗伯特·雷德福,在夏季实验室|©1981未知的圣丹斯学院

1961

开始一切的地方
在一次越野摩托车旅行中,罗伯特·雷德福受到了普罗沃峡谷和雄伟的廷帕诺戈斯山的偏远位置和荒野的启发。他购买了两英亩土地,用自己的双手建造了一个小木屋。

1969

圣丹斯这个名字
雷德福在同一地区购买了5000英亩土地,并将其命名为圣丹斯,以他在《虎豹小霸王》中的角色命名。同年,他向公众开放了圣丹斯山度假区,并将大部分土地指定为荒野保护区。

圣丹斯山度假村|©1995 Sandria Miller for圣丹斯学院

1980 - 1984

新兴电影人的地方感

雷德福建立了圣丹斯学院,以支持独立讲故事的领域,并帮助新兴艺术家磨练他们的手艺。

1981导演实验室|©1981 Sharon M. Beard为圣丹斯学院

1980

圣丹斯学院成立
罗伯特·雷德福(Robert Redford)在犹他州的圣丹斯(Sundance)召集了一群同事和朋友,研究是否可以创建一个机构,重申工艺、故事和人在电影制作艺术和业务中的重要性。这次会议标志着非营利组织圣丹斯研究所的成立。

学院规划会议|©1981未知的圣丹斯学院

1981

第一个实验室
在度假村,圣丹斯学院(Sundance Institute)为15位独立电影人设立了第一个实验室,让他们在悉尼·波拉克(Sydney Pollack)和沃尔多·索尔特(Waldo Salt)等顾问的陪伴下开发原创项目。通过在支持创作过程的环境中提供资源,该实验室鼓励每位电影人用自己独特的声音讲述原创故事。

Robert Redford on set |©1984 John Schaefer for Sundance Institute

1983

萨尔瓦多为独立电影带来新观众
格雷戈里·纳瓦的萨尔瓦多成为第一部由实验室支持的电影。广受好评的,萨尔瓦多讲述了危地马拉非法移民的困境和他们到美国的旅程。这部电影为格雷戈里·纳瓦和安娜·托马斯赢得了奥斯卡最佳编剧提名。

创意顾问Waldo Salt和El Norte电影制作人Anna Thomas和Gregory Nava |©1981 Sharon M. Beard为圣丹斯学院

1984

从银幕到舞台
形成了后来成为学院的戏剧课程,犹他州剧作家会议正式成为圣丹斯剧作家实验室。

1984剧作家实验室|©1984未知的圣丹斯学院

1985 - 1989

为独立人士发声

通过举办首届电影节,该学院为独立声音找到了平台,同时扩大了全年的艺术家项目,并扩大了犹他州以外的影响力。

1987作曲家实验室|©1987未知的圣丹斯学院

1985

首届电影节
圣丹斯学院承担了1985年美国电影节(后来更名为圣丹斯电影节)的创意和管理控制权,并将其扩大为一个为期10天的新美国独立叙事和纪录片的展映期,此外还有一个国际电影项目。

1986 - 1987

拉丁美洲和日本的创意交流
在与国际艺术家建立联系的基础上,该学院推出了拉丁美洲交流计划和东京圣丹斯电影节,以促进创造性交流,并为国外的故事讲述者创造机会。

1987

剧本写作,电影音乐,舞蹈
由于发现电影制作领域中不同学科的艺术家在资源上存在差距,学院建立了实验室来支持新兴作曲家、密集的剧本开发和电影编舞。

1987舞蹈实验室|©1987 Sandria Miller for Sundance Institute

1989

性、谎言和录像带让波
史蒂文·索德伯格的性、谎言和录像带获得圣丹斯电影节戏剧观众奖。它成为迄今为止发行的最成功的独立电影,圣丹斯电影节巩固了它作为独立电影首映论坛的地位。

史蒂文·索德伯格因《性、谎言和录像带》获得戏剧观众奖|©1989 Sandria Miller圣丹斯学院

1990 - 1994

电影业注意到了这一点

新一波独立电影人撼动了电影业,协会为本土电影人推出了首个官方项目。

昆汀·塔伦蒂诺和史蒂夫·布西米工作室的一个场景落水狗|©1991 Sandria Miller for Sundance Institute

1991

天黑后的帕克城
“午夜公园城”单元——混合了恐怖、喜剧和不同类型的电影——在电影节上被介绍为“在最艰难的时刻为你带来来自世界各地最具挑战性但最有价值的电影体验的特别展示”。

落水狗开始
在导演实验室,昆汀·塔伦蒂诺制作了他的处女作,落水狗这部电影随后在1992年的电影节上首映。

小电影变大

尘土的女儿(1991),巴黎正在燃烧(1991),懒鬼(1991),在汤里(1992),《杀手悲歌》(1993),职员(1994),篮球梦(1994),我的疯狂生活(1994),四个毕业生(1994)

1993

合作建立第一个西班牙语实验室
圣丹斯学院与瓜达拉哈拉大学共同赞助了第一个墨西哥编剧实验室。实验室同事吉尔莫·德尔·托罗带来了他的剧本魔鬼的脊梁在实验室继续开发。

1994

巩固对本土电影人的承诺
为了肯定其长期以来对美国土著电影制作人的承诺,该协会发起了一项支持土著和土著艺术家的倡议,并设立了一个节日部分来展示他们的作品。

Robert Redford与本土电影人|©1994 Sandria Miller为圣丹斯学院

1995 - 1999

越过高山

当独立电影在更大的电影制作领域中找到立足点时,支持创造性和代表性不足的声音是进一步扩大和支持的驱动力。

克里斯·爱工作室的一个场景烟雾信号|©1995 Sandria Miller for Sundance Institute

1995

这是本土电影的第一次
烟雾信号由克里斯·艾尔执导,谢尔曼·阿列克谢编剧,是第一部由美国原住民自编自导的电影。这部由实验室支持的电影赢得了1998年电影节的戏剧观众奖和戏剧电影人奖,并成为第一部获得商业发行的本土电影。

1995

拓展到拉丁美洲、欧洲和中国
通过在墨西哥、巴西和古巴举行的拉丁美洲制片人会议,以及在墨西哥、巴西、智利和中欧举行的编剧实验室,学院进一步扩大了其国际影响力。北京圣丹斯电影节是美国独立电影史上第一个在中国举办的电影节。

1997

保护独立电影史
该研究所与加州大学洛杉矶分校合作,在加州大学洛杉矶分校建立了圣丹斯收藏,这是一个致力于收集和保存独立电影的档案。

由加州大学洛杉矶分校电影电视资料馆提供

1997

男孩不哭
编剧兼导演金伯利·皮尔斯开发男孩不哭导演实验室。这部开创性的电影,根据一个变性人在内布拉斯加州小镇重新开始的真实故事改编,并为希拉里·斯万克赢得了2000年奥斯卡最佳女主角奖。

Kimberly Peirce与女演员Summer Phoenix合作|©1997 Fred Hayes为圣丹斯学院

2000 - 2004

资金实打实,电影数字化

该协会进一步加强了对工艺和形式多样化叙事的支持,为纪录片和戏剧制作者提供了更多机会,并接受了数字视频日益增长的影响力。

我是我自己的妻子在戏剧实验室|©2000詹妮弗·哈索恩为圣丹斯学院

2000

节日冒险进入数字领域
就在许多业内人士争论数字化是否会继续存在的时候,圣丹斯电影节(Sundance Film Festival)将这种技术转变视为艺术家的一个机会,它是首批提供数字化放映的电影节之一。

戏剧制作者的新机遇
学院的戏剧项目在怀俄明州的Ucross基金会举办了圣丹斯剧作家静修会,并在佛罗里达州的白橡树种植园开设了第一个致力于音乐和整体戏剧发展的实验室。

2002

投资纪录片
索罗斯纪录片基金成为圣丹斯纪录片基金,并被采纳为研究所的核心项目。纪录片项目除了为非虚构电影制作人提供资助外,还扩展到提供创造性和战略支持。

生于妓院|电影仍然提供生于妓院

2003 - 2004

为文档编写和讲故事
新成立的纪录片项目迅速发展为作曲家实验室,在电影音乐项目的支持下,加强音乐在纪录片中的作用,以及编辑和讲故事实验室,通过非虚构故事的编辑阶段提供创造性支持。

2004

普利策戏剧奖
由道格·赖特在学院戏剧项目的支持下开发,我是我自己的妻子被授予普利策奖、托尼奖最佳戏剧奖和托尼奖最佳男演员奖,以表彰杰斐逊·梅斯的表演。

2004

鹰、吸血鬼和野人
新西兰电影制作人塔伊卡·维蒂蒂的第一部专业电影制作作品两辆车,一晚-在2004年圣丹斯电影节的本土论坛上被编排。他继续在电影节上展示了另外五部电影,包括实验室支持的项目鹰vs鲨鱼而且男孩他通过继续参与“土著计划”(现称为“土著计划”)来支持新一代的土著电影人。

两辆车,一晚影片仍由…提供两辆车,一晚

老鹰、吸血鬼和野人
2005 - 2009

全新视角推动故事叙述的艺术和形式

国际电影、讲故事和新兴技术的融合占据了中心舞台,而艺术家的机会则扩大到包括创意制作。

东非戏剧项目创意顾问Charlayne Woodard |©2008未知的圣丹斯学院

2005 - 2007

讲故事超越界限
圣丹斯电影节推出了世界电影竞赛,提升了国际电影人在电影节上的形象,同时还推出了新边疆单元,庆祝电影、艺术和技术交叉的创新作品。

海蒂和伦纳德·雷特尔·赫尔里奇,世界电影纪录片评审团大奖得主月亮的形状|©2005 Fred Hayes/WireImage

2005 - 2007

戏剧走向全球
戏剧项目通过波兰克拉科夫的Stary剧院建立了全球联系,在东非曼达岛提供了一个戏剧工作坊和第一个年度戏剧实验室,这是戏剧创作者长期致力于跨文化交流的开始。

2010曼达剧院实验室|©2010圣丹斯学院|照片由Philippa Ndisi-Herrmann拍摄

2008

支持独立制作人
认识到独立制作人在寻找、支持和塑造原创故事方面发挥的关键作用,“创意制作计划”通过实验室、赠款和长期顾问关系,通过特定项目的支持来培养新兴制作人。

塑造自己的故事
迪·里斯制作她的第一部电影,贱民后来,她在2011年圣丹斯电影节(Sundance Film Festival)上首映了这部电影,并获得了最佳戏剧摄影奖(Dramatic Excellence in cinemography Award)。里斯继续创作并执导了这部广受好评的电影Mudbound并获得圣丹斯协会先锋奖,该奖项旨在表彰创新、原创性、独立精神和富有远见的故事叙述。

Dee Rees工作坊贱民|©2008 Fred Hayes for Sundance Institute

2009

本土电影人强化实验室
该研究所在新墨西哥州的梅斯卡莱罗阿帕奇部落的家园上提供了第一个本土电影人实验室。

斯特林·哈乔,印第安人和土著项目主任伯德·Runningwater,和塔伊卡·怀蒂蒂在土著编剧实验室|©2011圣丹斯学院|照片由切尔西·温斯坦利拍摄

2010 - 2014

独立声音的新频道

随着讲故事的技术和平台改变了艺术创作和体验的方式,艺术家的支持也在不断增加,以确保创新的故事继续被开发和听到。

Nonny de la Peña与VR耳机|©2012 Fred Hayes/Getty Images

2011

利用数码平台
为了应对新兴技术创造的接触受众的新机会,该学院推出了#艺术家服务(#ArtistServices),后来更名为创意分销计划(Creative Distribution Initiative)。该项目允许圣丹斯学院校友保留自己作品的所有权,同时通过iTunes、亚马逊、Netflix等领先的数字平台接触受众。

通过新兴技术开发共鸣故事
节日期间在新前沿展示的充满活力的作品促使该研究所启动了新前沿故事实验室,加深了对使用新媒介和方法的讲故事先驱的支持。

2012

实验革新故事讲述
认识到VR作为讲故事工具的价值,Nonny de la Peña被邀请展示她的沉浸式作品洛杉矶的饥饿在2012年的音乐节上邀请促使de la Peña的实习生帕尔默·勒基(Palmer Luckey)创建南加州大学VR头盔的移动版本,这成为Oculus Rift的早期表现形式。这标志着科技、游戏和电影行业数十亿美元淘金热的开始,将可行的虚拟现实带给大众。

2012 - 2014

音乐节走出国门,短片在美国巡演
为了与新观众建立联系和建立社区,圣丹斯电影节:伦敦、圣丹斯电影节:香港和短片之旅相继启动。

弗兰克在圣丹斯伦敦电影和音乐节上放映|©2014 Tim P. Whitby/Getty Images

生产的新途径
在呼吁媒体多元化方面,该学院发起了三项倡议,以开辟新的制作途径:圣丹斯女性大会(Women at Sundance),支持女性讲述者;将新兴艺术家与创意投资者联系起来的Catalyst;以及“外展与包容计划”,该计划面向新的故事讲述者和观众群体。

圣丹斯早午餐上的女性|©2017圣丹斯学院|摄影:Carla Boecklin

2013

声音设计、配乐和《Skywalker》
电影音乐计划与天行者声音合作,扩大其作曲家实验室,包括声音设计。天行者声音的音乐和声音设计实验室通过汇集电影制作人、新兴作曲家和天行者内部的声音设计师来提高音乐在电影中的作用。

2013作曲家实验室|©2013圣丹斯学院|照片由布兰登·约瑟夫·贝克

2014

进入章节内容
随着有线电视和在线平台上的情节内容的爆炸式增长,故事片计划创建了情节故事实验室,为作家提供了一个学习如何在多个情节中发展故事和角色的机会。

2015 - 2019

最大化艺术家的影响力

为满足艺术家不断变化的需求,新举措为世界各地的说书人提供了更多机会,帮助他们发出更大的声音。

圣丹斯学院的工作人员与学生和新兴电影人交谈|©2017圣丹斯学院|照片由Don Miller拍摄

2015

投资年轻电影人
该学院启动了新的Ignite Fellows项目,为18-25岁的新兴电影人提供了一个精心策划的电影节体验。在第一年,该项目将学员带到2015年帕克城圣丹斯电影节和香港圣丹斯电影节。

2016

支持超越第一部电影
剧情片计划引入了FilmTwo倡议,以支持独立电影人开发和完成他们的第二部剧情片——这通常是电影人可持续职业生涯的最大挑战。

上图:滑冰厨房|电影仍然提供滑冰厨房.底:的狼群|电影仍然提供的狼群

认识非虚构的艺术
纪录片项目完成了“非虚构艺术倡议”的试点年,以提升电影非虚构叙事的艺术和工艺。

纪录片项目导演塔比瑟·杰克逊和凯蒂·格林在非虚构艺术撤退|©2017圣丹斯学院|照片由珍·费尔查尔德拍摄

2016

中东和北非地区
为了扩大跨文化发现的机会,2016年戏剧实验室从圣丹斯山度假村搬到摩洛哥,成为美国和中东/北非的联合戏剧实验室。2017年,在国际导师和专业人士的支持下,戏剧项目为在欧洲的叙利亚剧作家举办了一个驻地项目,以阿拉伯语编写新作品。

2018

展示情景故事叙述
虽然章节内容几年来一直是电影节节目的一部分,但在2018年,独立章节类别正式引入,以展示独立电视领域的新人才,并为这一新兴行业建立一个市场。

2019

通过获取和包容实现创新
2019年圣丹斯电影节推出了“新闻包容计划”,该计划为50多名自由评论家和记者提供津贴,以支付差旅费用,同时通过最低限度地分配来自代表性不足社区的记者的顶级证书,为他们提供前所未有的参加电影节的机会,以及人才论坛,这是一个连接艺术家和行业的多日活动。此外,圣丹斯公司(Sundance Co//ab)于2019年公开启动,这是一个面向全球创作者的社区学习平台。

Ryan Coogler和Jenna Wortham在人才论坛主题对话中发言。|©2019圣丹斯学院|照片由Jemal Countess拍摄

2020年至今

独立的在一起

由于特殊情况暴露了社会的不平等,学院选择抓住时机,为艺术家和观众创造一个公平和可及的未来。

©2020 Fanyana Hlabangane for圣丹斯学院

2020

回应和重新想象
在2019冠状病毒病(COVID-19)导致关闭和限制之后,圣丹斯学院创建了“应对与重新想象计划”,重新分配资金,直接支持艺术家的迫切需求,以及来自世界各地的艺术组织,这些组织在支持受到疫情严重影响的历史边缘化社区的艺术家方面处于领先地位。夏季实验室也在网上举行,参与者在圣丹斯合作实验室(Sundance Collab)上虚拟地聚在一起。万博man官网登录

2021

与听众见面
这场持续的大流行促使该学院通过一个定制的在线平台以数字形式提供2021年圣丹斯电影节,同时在美国各地的地方电影院和艺术机构以卫星屏幕的形式放映。在可访问性方面的巨大进步使上座率提高了两倍,并为放映的用户体验和全新的新前沿体验设定了高标准,这使得艺术家和电影节观众可以在虚拟空间中交流。

从左到右,从上到下:新边疆电影党;CODA团队在颁奖典礼上庆祝;“大谈话:走到一起”小组;塔尔萨圆形电影院卫星屏幕,OK |图片由圆形电影院提供